El

SAUL

GALERÍA DE ARTE


Obra de arte de la página de inicio de Warren E. Saul

 

Bienvenida a la

GALERÍA WARREN E. SAUL

Acuarelas, Bocetos, Caricaturas y Dibujos


Todas las imágenes son copyright 2009, 2007, 2003 y años anteriores de Andrew W. Saul. La reproducción o reutilización está prohibida a menos que se otorgue un permiso por escrito por adelantado.

 


Al final de esta página encontrará información biográfica sobre mi padre, el artista estadounidense Warren E. Saul (1921-1996).



Los visitantes dicen:

"Qué excelente tributo a tu padre, una persona cuyas acuarelas revelan una luz interior de comprensión de la condición humana".

"Acabo de pasar unos encantadores 90 minutos mirando los maravillosos bocetos y pinturas de tu padre. Gracias por compartirlos con nosotros. Estoy asombrado".

"Estos bocetos en acuarela son los más hermosos que he visto en mi vida. Me gustan los colores vibrantes y definitivamente el tema. Gracias por hacer del mundo un lugar más hermoso".

 

 

Enlaces para ver EXPOSICIONES PERMANENTES, por categoría:

ferrocarril

Estaciones de Ferrocarril

Estudios de locomotoras a
vapor Más locomotoras a vapor

Algunas caricaturas de trenes rápidos
Estación de ferrocarril, Chester, VT

Modelos de juguetes de hojalata de ferrocarril

Locomotora de vapor, después de Marsh

Locomotora de ferrocarril transcontinental Júpiter (Ink, 1985)

Tren de Pasajeros Amtrak #3 en La Junta, CO (Acuarela y tinta, 1983)

 

Los "viejos tiempos" recordados
Tugboat Tyee

Estudios del TITANIC

TITANIC parte 2

CARPATHIA (el barco que rescató a los supervivientes del TITANIC
) La era de los dirigibles
Transatlánticos

SS Liberte saliendo del puerto de Nueva York (Acuarela, 1978)

Varios aviones antiguos

Boeing 40-A
Curtiss Jenny

Aviones de combate Spad de la Primera Guerra Mundial
Lower Broadway, NY
Recuerdos de la Gran Depresión

Remolcadores y barcos de vapor

Ferry de Manhattan a Hoboken

Policía militar de la década de 1930 (Ink, 1981)

Escena de barbería (Ink, 1977)

Ferry majestuoso , 1925 (Tinta, 1986)

SS Estados Unidos y Lawncare (Ink, 1986)

 

Las caricaturas de la Segunda Guerra Mundial:
Soldado Warren Saul, 1942
Entrenamiento básico
Uniforme de soldado del ejército
Hay uno en cada atuendo
Entrenamiento de combate
Día lluvioso en el ejército
Bocetos para el "Duckboard"
El comedor
El dentista del ejército
Un día en la vida en Ft. Belvoir
Ensueño Caricaturas
de jugadores de béisbol que
van y vienen
Travesuras del ejército
Bombardero B-25 Mitchell
P-40 "Warhawk" Fighter
El "teniente de cocina" en KP
El sargento técnico Warren Saul
diseña para la casa de nuestros sueños

 

De una visita a Europa
Basílicas de San Francisco y San Antonio, Italia
Dos iglesias: Roma y Venecia
Venecia, Italia
Sorrento y Bolonia, Italia

Torre del Reloj, Plaza de San Marcos, Venecia, Italia (Acuarela y Tinta, 1983)

Catedral Santa Maria del Fiore, Florencia, Italia (Acuarela y tinta, 1983)

Columnas egipcias, Plaza de San Marcos, Venecia, Italia (Acuarela y tinta, 1983)

Capri, Italia 

La Capilla de Versalles y Vistas de París

Antiguo Monasterio en Lisboa, Portugal (Ink, 1985)

Pintor en Santorini, Grecia (Ink, 1985)

Isla de Burano y San Giorgio Maggiore, Venecia (Ink, 1986)

"Después de un año más o menos de usar su sitio web, decidí ver la obra de arte de su padre. Me conmovió mucho. Se me llenaron los ojos de lágrimas. Me mudé a Noruega hace un año y siento nostalgia de vez en cuando. ". Las fotos de Rochester, mi ciudad natal, fueron conmovedoras y me hicieron extrañarlo aún más. Bueno, de todos modos, solo quería decirle que aprecio su sitio web y la hermosa obra de arte. Me imagino que su padre debe haber sido un esposo amoroso y padre con un gran sentido del humor".

Diario ilustrado de Warren Saul

Planos para construir un escritorio (Ink, 1985)

Lámpara de iglesia y consultorio médico (Ink, 1985)

Lámpara de comedor y sal y pimienta (Ink, 1984)

Desayuno, zapatos, golf y traje (Ink, 1985)

Policía Spot-Check en Driving Park Ave, Rochester, NY (Acuarela y tinta, 1983)

Paciente Mayor y Planes de Jubilación (Lápiz, 1979)

Esperando y leyendo (Lápiz, 1982)

Poinsettia y Dumbcane (Ink, 1985)

rotulación de un camión; Almuerzo y cena (Ink, 1986)

Barbershop Quartet (Tinta y lápiz de color, 1976)

El hijo del artista Andrew W. Saul en la graduación universitaria (Lápiz, 1974)

Casa de campo en Ludlow, VT (Lápiz, 1981)

Pozo de herradura (Tinta, 1978)

Medición en un evento deportivo (Pencil, 1978) 

Dibujos animados de Halloween (Tinta, 1986)

Dibujo de retrato y caricatura
Faro y playas
alrededor de Rochester, NY
Nuevo México y Salem, Massachusetts
Aviones de la Primera Guerra Mundial y taladro de pistola del siglo XIX
Junto a la piscina en la YMCA
"Práctica" Acuarelas
Páginas del diario del artista
Suministros y una lección de arte ilustrada
Dentro de un baño de hotel
Dentro de un Primer plano del quirófano de una vaca Jersey

Amish Barnlift
Christmastime: Una página de diario ilustrada
Una navaja suiza y un juego de ajedrez
Los pinceles del
artista El caballete casero del artista
Forsythia Flores en un frasco
Suministros para panqueques para picnic
Vistas de la Cap
House del artista y una camioneta, Rochester, NY
46th y 47 Aniversarios de la Primera Cita
Autorretrato

Un pequeño homenaje al mejor amigo de un hombre (Texto, 1985)

Artista llevando su caballete (Pencil, 1978)

Oficina de Correos Jeep
La Crucifixión
Lancaster, Pensilvania
Sturbridge Village, Massachusetts
Aves

Los últimos bocetos del artista

 

Mi papá tenía un extraño sentido del humor. Aquí está la prueba:

Listado de nuevos productos: Aviso de nacimiento de Andrew Saul (Ink, 1955)

 

También podría aburrirse fácilmente:

Garabatos que distraen la mente durante un servicio religioso (Ink, 1988)

Más caricaturas durante la iglesia (Ink, 1986-88)

 

An Attack of Vertigo (Tinta con anotaciones, 1978)

(Cómo superó mi padre la enfermedad de Meniere se publica en http://www.doctoryourself.com/ears.html )

 

Creía en el valor de las vitaminas y los jugos:

Hacer jugo de vegetales frescos (1993, lápiz)

Jugo de vegetales, parte 2 (1993, Lápiz)

(Los dos elementos anteriores fueron sus ilustraciones propuestas para http://www.doctoryourself.com/juicefast.html )

 

Borrador de la portada del libro Doctor Yourself (Ink, 1994)

El artista y su exprimidor (Fotografía, c. 1994)

 

Estudios de la Obra de Grandes Artistas

Fiordo del norte de Groenlandia, después de Kent (Acuarela, 1979)

Chez Mouquin, según Glackeus (Acuarela, 1979)

Autorretrato, según Soyer (Lápiz, 1977)

El burgomaestre de Leyden, según Dubordieu (Acuarela, 1978)

Benjamin Franklin, según Fragonard (Acuarela, 1978)

Benjamin Franklin con gafas, según Tobey (Acuarela, 1978)

Estudios de rostro humano de Bridgman (Ink, 1986)

Estudios de cráneo humano de Bridgman (Ink, 1986)

Mujer sosteniendo un collie, según Sargent (Acuarela, 1978)

El bufón, según Leyster (Acuarela, 1979) 

Jarrón de flores, según Redon (Acuarela, 1979)

George Washington, después de Stuart (Acuarela, 1979)

La Bohemienne, según Hals (Acuarela, 1979)

Niños en un anuncio, después de Douse (Ink, 1986)

La playa de Trouville, después de Boudin

Paisajes, después de Vlaminck

Bebé en brazos, según Cassatt
Girl in Beret, según Corot

Retrato de AY Jackson, después de Young
House by the Railroad, después de Hopper
Lady with a Glass, después de Erickson
High Bridge sobre el río Harlem, después de Gifford
View from the Orchestra Pit, después de Shinn
Boy in a Torn Hat, después de Sully
Manet mientras dibuja, después de Bazille
Greenland Campsite, después de Kent
Sunrise, después de Cropsey

Fuelle:

Anne en Black Velvet, según Bellows (Acuarela, 1981)

Retrato de Geraldine, según Bellows

 

Cézanne:

Cardenal Richelieu, después de Cezanne

Perseguir:

Carmencita, después de Chase (Acuarela, 1980)

Meditación, después de Chase (Acuarela, 1980)

Sra. Chase en la Ópera, después de Chase (Acuarela, 1979)

Golden Lady, después de Chase (Acuarela, 1980)

 

Degas:

Cantante con guante, según Degas

Henri: Retrato de Eva Green, según Henri Retrato de Letecia, según Henri

Homer: Blown Away, después de Homer
Jumping Trout, después de Homer
Boatman, después de Homer
Sailing the Catboat, después de Homer
Palm Tree, después de Homer

 

interioridad:

Paisajes, después de Inness

Lautrec: La Toilette, después de Lautrec The Milliner, después de Lautrec

La lavandera, según Lautrec (Acuarela, 1980)

Chica inglesa de la “Estrella” en Havre, según Lautrec (Acuarela, 1980)

La Goulue, según Lautrec (Acuarela, 1980)

 

Manet: Retrato de Lina, según Manet

 

Monet: Cuatro veleros Acuarelas, según Monet
Puerto de Honfleur, según Monet
Molino de viento, según Monet
Campo de amapolas, según Monet
Retrato de Camille Monet, según Monet
Westminster 1, según Monet
Westminster 2, según Monet
Autorretrato, según Monet (Acuarela, 1978)

Pellew: Paisaje, después de Pellew Barco varado, después de Pellew Barcos de langosta en el puerto de Rockport, después de Pellew Red Boat, después de Pellew



Pissarro: Mujer arrodillada, posterior a Pisarro Vista desde Champigny, posterior a Pissarro The Apple Picker, posterior a Pissarro The Fields, posterior a Pissarro Outer LeHarve, Southampton Quay, posterior a Pissarro




Retrato del artista, según Pissarro (Acuarela, 1979)

Rembrandt: Autorretrato, después de Rembrandt

Renoir: Retrato de Sisley, según Renoir Hombre con sombrero blanco, según Renoir

Sisley: El puente de Moret, después de Sisley Hampton Court, después de Sisley Las inundaciones en Port-Marly, después de Sisley Tiempo lluvioso en Moret-sur-Loing, después de Sisley



Trigales cerca de Argenteuil, según Sisley (Acuarela, 1980)

Nut Trees at Sunset, según Sisley (Acuarela, 1980)

Puente en Hampton Court (1874), según Sisley (Acuarela, 1980)

Barcazas en Saint-Mammes, según Sisley (Acuarela, 1980)

Turner: Gran Canal de Venecia, según Turner

Van Gogh:

Pintor con pipa, según Van Gogh (Acuarela, 1981)

Viejo campesino de Provenza, según Van Gogh
Retrato de Roulin, según Van Gogh

 

silbador:

La madre del artista, después de Whistler

 

Wyeth: Construyendo la Costa Marina, después de Wyeth

 

De los Sketchbooks: Barn and Haystacks Charlotte Lighthouse, Rochester, NY Estudios sobre Sherlock Holmes Stonehenge



Casas del Parlamento (Ink, 1979)

Gran Ben

Faro de Cape Elizabeth (Tinta, 1986)

Clarence Gagnon (Acuarela, 1980)

Retrato sin título (Lápiz de color, 1978)

Estudio de personajes de una foto de 1927 del juicio Sacco-Vanzetti (Lápiz de color, 1978)

Retrato sin título (Crayon, 1978)

Barco de pesca, Rockport, MA (Acuarela y lápiz, 1983)

Old Thompson Bank, Sturbridge Village, MA (Acuarela y tinta, 1983)

Torre del castillo de Warwick, Inglaterra (Acuarela y lápiz, 1983)

Mountain View to the East, Albuquerque, NM (Acuarela y lápiz, 1983)

Banco de la Reserva Federal, Boston, MA (Acuarela y tinta, 1983)

South Market, Boston, MA (Acuarela y tinta, 1983)

Costa de Nantucket, MA (Acuarela, 1984)

Estudios del carácter de los nativos americanos (Lápiz, sin fecha)

Centro de Wilmington, DE  (Tinta, 1985)

Casa y granero  (Tinta, 1986)

Retrato de Thomas P. Anshutz
Retrato sin título
Jugadores de béisbol
Museo Guggenheim Museo de
Brooklyn
Softbol femenino
Flores
Playa de Brighton
Mensaje oculto para el jurado de arte
El Barón Rojo
Cúpula del Capitolio de EE. UU.

Mi padre admiraba a los artistas que dibujaban lo que veían y lo dibujaban bien. Estaba particularmente interesado en este grupo poco conocido y probablemente incluso menos apreciado de realistas estadounidenses llamados, a veces burlonamente, la "Escuela del bote de ceniza".

"LA ESCUELA ASHCAN Y EL REALISMO" es un trabajo final que escribió en la Universidadde Rochester en 1967. Recuerdo que obtuvo una "B". 

 

 

Warren E. Saul (1921-1996): una apreciación

por Andrew W. Saúl

Copyright © 2009 y años anteriores Andrew Saul

 

Algunas personas leen mientras esperan. Mi padre dibujó. 

Constantemente.

Durante más de 20 años, Warren Saul llevó un diario autoilustrado al que llamó "Sketchnotes". Llegó a unos 55 volúmenes, incluidos muchos miles de bocetos rápidos, comentarios y acuarelas sobre todos los temas imaginables. Sus cuadernos a veces recuerdan a una indagación visual casi divagante, pero totalmente seria, del mundo que nos rodea, casi al estilo de Leonardo Da Vinci. A veces, los dibujos son solo caricaturas de flujo de conciencia hechas mientras mi papá estaba sentado en la mesa de la cocina, en una reunión o en una sala de espera. Hizo bocetos desde su automóvil en un estacionamiento, o en un semáforo o en una ventanilla. Me gustan estos los mejores. Son su visión de su propia vida, vistos a través de sus propios ojos.

Mi padre también produjo un número considerable de acuarelas, acrílicos u óleos más formales. Creo que su mejor trabajo puede haber sido sus bocetos rápidos en acuarela. Estos nunca le llevaron más de unos 20 minutos, por lo general mucho menos. La mayoría de sus acuarelas son copias, interpretaciones o tributos a la obra de sus maestros favoritos. El principal de ellos serían los impresionistas franceses y estadounidenses. Estaba especialmente interesado en la "Escuela Ashcan" estadounidense de alrededor de 1900 de artistas a los que les gustaba dibujar casi cualquier cosa, y lo hicieron.

Al igual que Pa. Él dibujaba lo que veía, dibujaba lo que pensaba y dibujaba lo que leía. Su trabajo constituye una parte de la vida estadounidense, desde el comienzo de la Segunda Guerra Mundial hasta 1996. La mayor parte del trabajo publicado aquí es de los últimos veinte años de su vida, un período verdaderamente prolífico. 

un niño de verano

Como tantos otros niños, Warren E. Saul quería ser un lanzador de béisbol de las grandes ligas y estuvo a medio camino de lograrlo. Cuando aún era un adolescente, jugó semiprofesional, lanzando para un equipo de granja en la organización de los Yankees de Nueva York. Probó para los Yankees, pero su bola rápida no fue lo suficientemente rápida para las mayores. Pero lo hizo bien en las menores. El momento más grandioso de los chicos del verano de papá fue probablemente cuando ponchó a Bobby Brown, dos veces en un juego. Bobby Brown se convirtió en el presidente de la Liga Americana. Papá se convirtió en artista.

Si bien la pérdida del béisbol en última instancia puede haber sido nuestra ganancia, mi padre tuvo un comienzo bastante humilde en su carrera artística: fue pintor de letreros durante los años de la depresión de fines de la década de 1930. Una vez tuvo un trabajo rotulando un conjunto de escaparates para un comerciante local. Después de haber estado afuera en el trabajo por un tiempo, hubo una especie de desacuerdo sobre el pago y el dueño de la tienda dijo que no pagaría. Mi padre terminó el trabajo de todos modos. Ahora vas a pensar que esta es una historia más santa que tú, pero no lo es. Mi padre había usado intencionalmente pintura soluble en agua, y la primera vez que llovió, las letras se desvanecieron en una mezcla borrosa de color.

Después de alistarse en el Ejército de los EE. UU. para el servicio en la Segunda Guerra Mundial, fue asignado a trabajar en Estados Unidos como dibujante. Ascendió al grado de Sargento Técnico. Dos veces. La primera vez que lo ascendieron, estaba ausente sin permiso, en el tren a Nueva Jersey para ver a su hijo primogénito sin un pase. Cuando regresó, cancelaron su promoción. Volvió a ser sargento antes del final de la guerra.

Carrera profesional

Después de la descarga honorable, TSgt Saul se convirtió en diseñador industrial. Con variaciones sobre este tema, continuaría así hasta su jubilación en 1986. Llamó a este trabajo "ajustado" y, aunque era un buen ilustrador, no disfrutaba especialmente el trabajo "ajustado" altamente técnico, como él lo llamaba. Pero él era bueno en eso. Cuando trabajaba en Haloid Company, que luego se convertiría en Xerox, mi papá fue co-inventor de la fotocopiadora de proceso seco. Me faltaban cuatro días para mi primer cumpleaños cuando se presentó la patente. https://patents.google.com/patent/US2791949Haga clic en cualquiera de las imágenes y verá sus propios dibujos terminados. Posteriormente, en su empleo corporativo en otro lugar, fue acusado de no hacer algunos dibujos que se le habían asignado, y alguien se atribuyó o trató de atribuirse el mérito del trabajo. Después de eso, firmaría personalmente cada dibujo de patente. . . a pesar de que las regulaciones decían que no podía. Lo solucionó incrustando su nombre en el dibujo. En los dibujos de patentes, el sombreado siempre se indica mediante líneas de longitud variable. Así que escribió sus iniciales allí, en código Morse: WES (punto-raya-raya; punto; punto-punto-punto). Los dibujos de Haloid/Xerox vinculados aquí se realizaron antes de este, por lo que puede ahorrarse un poco de escrutinio. La mayoría de los dibujos codificados serían de los muchos años posteriores que pondría encorvado sobre un tablero de dibujo en Eastman Kodak. Todos ellos son, hasta el día de hoy, un registro permanente en los archivos de la Oficina de Patentes de EE.UU. Entonces, si realmente quieres, puedes ir a Washington y averiguar cuáles hizo. 

Ahora bien, lo que a mi padre realmente le gustaba hacer era pintar, rápido y suelto, a menudo prescindiendo por completo del pincel y utilizando únicamente una espátula. O bien, haría un dibujo lineal rápido en algún lugar, probablemente a la hora del almuerzo, y luego le agregaría acuarela en casa. Su estudio espartano en la planta baja de nuestra casa también se conocía como "La perrera", porque el perro de la familia dormía allí por la noche. No has vivido hasta que hayas experimentado los aromas combinados de trementina y perro mojado.

vida con padre

Bueno, recuerdo nuestro miserable Rochester nevado habitual inviernos A veces, papá tomaba el autobús para ir al trabajo y caminaba un poco desde la parada del autobús hasta nuestra casa. A mitad de camino a casa desde la parada de autobús, había una barredora de aceras de la ciudad, en realidad un tractor con un soplador de nieve de gran tamaño en el frente, que había estado limpiando el camino de al menos dos pies de nieve nueva. El operador estaba tratando de quitar un palo o un trozo de hielo de las cuchillas con su pie calzado con una bota pesada. El único problema era que el tipo había dejado la maquinaria en marcha, y era más fuerte de lo que pensaba. Le arrancó la punta del pie, con bota y todo. Había sangre brotando por todas partes, salpicaduras escarlatas por toda la nieve blanca. Pa nunca perdió un paso. Instantáneamente, agarró al hombre, empujó un gran puñado de nieve sobre la herida y lo mantuvo allí. Llevó al tipo a la casa más cercana, un apartamento de ladrillo naranja para dos familias. Golpeó la puerta, un anciano abrió y entraron, con sangre y todo, toda la alfombra del hombre. Se llamó una ambulancia. El hombre vivía. Nunca supe qué pasó con los dedos de los pies del hombre. Papá fue genial en una crisis.

También era frugal. No tanto como mi madre, pero ciertamente se llevó los honores de subcampeón. Cuando yo era niño, mi papá usaba pintura de granero en nuestra casa porque era un dólar más barato por galón y, creía, más duradero que las pinturas normales para casas. Teníamos la única casa de color rojo granero en el vecindario, y tal vez incluso en la ciudad. Pop también hizo una gran estrella de madera y metal para exhibirla en nuestra puerta principal blanca en Navidad. También lo pintó con la pintura de granero roja. Imagine, si quiere, el efecto patriótico general de una casa de color rojo brillante, con una estrella roja brillante en la puerta. . . durante la era posterior a McCarthy. Papá (que afortunadamente era bien conocido como un sólido veterano estadounidense de la Segunda Guerra Mundial) finalmente se dio cuenta del humor de todo el asunto y pintó un borde verde de una pulgada alrededor de la estrella.

Además de cuando estaba a 16 pies de altura en una escalera extensible, lo vi pintar mucho. No fue porque yo fuera un observador dedicado y precoz. Se debió a que papá pintaba prácticamente todo el tiempo. Dibujó mientras estaba en la iglesia. Dibujaba después (y durante) las comidas. Pintó carteles y carteles para organizaciones benéficas y cívicas, siempre de forma gratuita. Rotuló camiones para amigos y vecinos. También enseñó dibujo mecánico durante un tiempo, brevemente a nivel universitario y aún más brevemente en la escuela secundaria. Como padre de una esposa y tres hijos, volvió a la escuela y obtuvo una maestría en historia del arte.

Hombre universitario de mediana edad

Cuando mi padre era un estudiante universitario de 41 años en la Universidad de Rochester, fui con él a una excursión de la clase de geología a Jaycox Run en Geneseo , Nueva York, para excavar fósiles. Tenía 7 años. Qué aburrido fue eso, hasta que uno de sus compañeros desenterró un trilobites. Guau, guau. También fui a su graduación. El orador de la ceremonia de graduación fue Richard Nixon, un ni siquiera gobernador de California.

Pa trabajó duro en la U de R, donde se sintió algo superado. A menudo lo era. Recuerdo lo duro que trabajaba. Ilustró sus propias notas de clase para poder entender las cosas visualmente. Para sus trabajos finales, trabajó aún más duro. Su letra era ejemplar y, sin embargo, normalmente pagaba a un mecanógrafo para garantizar una versión final adecuada. En la "fábrica de cerebros", como le gustaba llamar a "La Universidad", Warren Saul obtuvo muchos C-plusses y B-minuss. Sus libros de examen, todos los cuales mantuvo, muestran que no era un erudito. Pero seguramente se convirtió en uno.

Después de obtener, y me refiero a obtener, su licenciatura en Geografía, completó una Maestría en Historia del Arte. Mi madre nunca vaciló en mantener su punto de vista de que él hizo eso para superarla. Mamá había sido maestra y tenía una licenciatura en Historia de Montclair State en Nueva Jersey. Ella nos enseñó la canción de lucha de Montclair State cuando éramos niños pequeños. Si Montclair alguna vez juega contra cualquier otro equipo en el planeta, apoyaré al otro equipo. Nada personal, por supuesto. 

Por un momento brillante, mi padre se elevó espectacularmente por encima de la mediocridad académica. Estaba escribiendo un artículo sobre la "Lección de anatomía del Dr. Tulp" de Rembrandt. Más tarde caricaturizaría esta famosa pintura a pedido mío, y la convertiría en la cómica ilustración de la portada de mi segundo libro, Paperback Clinic. Era una broma que casi nadie entendió. . .excepto papá y yo. Pero de todos modos, Pa tenía un don para lo minucioso, si no para lo dramático. Decidió comprobar y ver si Rembrandt lo hizo bien. Entonces, papá hizo arreglos para asistir a una disección de cadáveres humanos en la facultad de medicina de la U de R. Se vistió y observó de cerca. Rembrandt tenía razón: hay dos conjuntos de tendones del brazo y la anatomía es precisa. Sin embargo, escribió, Rembrandt no fue exacto en su descripción de la apariencia del cadáver. El color y, bueno, “realidad” del cadáver son licencias artísticas. Mi papá fue el primero en verificar uno y comentar sobre el otro. Aprobó su papel.

Luego tuvo pesadillas durante meses.

Madurez y algo de inmadurez

Para ser un artista consumado que podía discernir dos docenas de tonos diferentes de azul, papá tenía un gusto increíblemente malo en el guardarropa. Oh, podría ponerse un traje oscuro y hacer bien lo de Kodak; es lo que usaba cuando no estaba en el trabajo lo que fue suficiente para darle a Calvin Klein un infarto. Usaría cuadros con cuadros, pantalones rojos brillantes con chaquetas azules brillantes y corbatas de lazo descaradamente llamativas con cualquier cosa. El atuendo más escandaloso que alguna vez usó, en mi opinión, fue su pijama. A mi madre le gustaba coser. No era particularmente buena cosiendo, pero lo compensaba con pura inventiva. Las invenciones no siempre tienen éxito, te diría mi padre, el dibujante de patentes, pero eso no detiene a los inventores. Tampoco limitaciones como el buen gusto detuvieron a mis padres. Cuando mi madre le hizo pijamas de felpa a mi papá, debe haber tenido poco material. El pijama resultó del largo de una bermuda, con bolsillos verdes estampados salvajes cortados de una tela completamente diferente. Tal vez esos bolsillos no eran lo suficientemente grandes como para contener el volumen uno de la Enciclopedia Británica, pero habría estado cerca. Lo peor de todo fue que papá los amaba absolutamente y, para demostrarlo, usaba los pantalones de pijama en público. No, esa no fue la peor parte; esto fue: me llevó con él. Cuando estaba en noveno grado. A la biblioteca pública del barrio. Donde estaban mis amigos. usó los pantalones de pijama en público. No, esa no fue la peor parte; esto fue: me llevó con él. Cuando estaba en noveno grado. A la biblioteca pública del barrio. Donde estaban mis amigos. usó los pantalones de pijama en público. No, esa no fue la peor parte; esto fue: me llevó con él. Cuando estaba en noveno grado. A la biblioteca pública del barrio. Donde estaban mis amigos.

Sabía lo que venía, pero era incapaz de evitarlo. El hombre cuya frase familiar más conocida era: "No hables mientras interrumpo" no se dejaría disuadir por personas como yo. Nos dirigimos a la sucursal de Charlotte de la biblioteca pública de Rochester, yo encorvado, muy hundido en el asiento delantero de espuma de nuestro Chevy verde mar de 1960.

Cuando llegamos al estacionamiento de la biblioteca, me arrastré deliberadamente, en la medida de lo humanamente posible. Se veía bien: estaba a 30 pies de distancia ahora que nos acercábamos a las puertas dobles delanteras. Subió los escalones a grandes zancadas; de vuelta en la acera me deslicé lentamente. Abrió la puerta y, a plena vista del mundo, me llamó con su voz nunca suave: "¡Vamos, Andrew!"

Oh buen dolor. Lo seguí y sí, justo en la primera mesa del vestíbulo estaban varios de mis amigos. Mi memoria se queda en blanco después de eso. Entiendo que eso es lo que puede hacer el estrés postraumático.

Cuando era niño, tenía mala fama por despertarme a las 2:30 a. m. en la mañana de Navidad, y casi nunca más tarde de las 4 a. m. Como mi papá estaría despierto después de la medianoche decorando, por alguna razón no agradeció completamente mi entusiasmo. Como las décadas y yo teníamos una familia propia, papá comenzó a despertarse cada vez más temprano en la mañana de Navidad, tal como lo había hecho yo en mi juventud. Llegó a que él y mi madre abrieran sus regalos la víspera de Navidad. Simplemente no podían esperar. Hay algo bastante encantador en eso.

Pa amaba la música y las payasadas de Spike Jones. Hizo una muy buena imitación de Peter Lorre ("My Old Flame"). Un maestro de ceremonias nato, Pa podía contar un buen chiste, o uno malo, y obtener una buena respuesta de la audiencia. De vez en cuando tomaba protagonismo en la casa, aunque estaba abarrotada bajo ese foco con mis hermanos y yo. Las mejores horas de comida eran cuando contaba historias sobre su paso por el ejército.

Y sin embargo, este es el hombre que estudió retrato con Stanley Gordon, renombrado pintor de papas y presidentes. 

La medida de un hombre

Antes y especialmente después de su jubilación a mediados de la década de 1980, papá dio muchas conferencias de arte, sin cargo, para iglesias y clubes. Por lo general, hablaba de la arquitectura del edificio en el que se reunía el grupo. Pa podía decirte la fecha de construcción de cualquier edificio público o privado con un margen de cinco años de cualquier manera. Nunca se equivocó.

Con el tiempo, estas conferencias se convirtieron en demostraciones prácticas en vivo. Pa insistió en que para saber pintar, primero hay que saber dibujar. Mientras explicaba lo que estaba haciendo y por qué, papá pintaba un cuadro en menos de media hora. ¿Su tema favorito? El TITANIC partiendo en su viaje inaugural desde Southampton. Estaba muy interesado en los transatlánticos. Es probable que esto no solo se deba a que él era un niño durante su apogeo, sino también a que los restos en llamas del CASTILLO DE MORROW quedaron varado a poca distancia a pie de su casa en Nueva Jersey cuando solo tenía 13 años.

Siempre supe que mi papá era un gran artista, pero no sabía por qué hasta que tomé historia del arte en Brockport State. Un día el instructor estaba mostrando los bocetos rápidos de Rembrandt. Miré la pantalla de la sala de conferencias y luego la vi. ¡Mira por dónde! Mi papá tenía la misma economía de línea, la misma velocidad de dibujo del rayo que el gran maestro.

Le dije esto a papá y, por supuesto, él lo descartó. Pero después de eso, cuando lo visitamos, me trajo fotocopias de todos sus nuevos bocetos. Y lo que es más, el hombre al que tanto le gustaba bromear: "Si quiero tu opinión, te la daré", en realidad me pidió mi opinión sobre ellos. Ese es un momento que tuvimos para las edades.

Durante años, recuerdo a papá diciendo que cuando se jubilara, iba a jugar al golf todas las mañanas y a pintar todas las tardes. Sus cuadernos de bocetos sobrevivientes confirman que cumplió al menos la segunda parte de esa promesa al pie de la letra. En años posteriores, sus manos y dedos fueron un dolor constante para él, y después de nueve operaciones, vendió sus palos de golf.

Sin embargo, nunca se deshizo de sus lápices, pinceles o bolígrafos. Siguió dibujando.

De sus miles de pinturas y bocetos sobrevivientes, el archivo en línea en www.doctoryourself.com consiste principalmente en mis favoritos que eran lo suficientemente pequeños como para escanearlos en una página web. Por cada artículo allí, cien más esperan ser vistos.


 

AGRADECIMIENTOS:

Quisiera expresar mi agradecimiento especial a mi prima Earle Seely por la gentileza de donar algunas de las acuarelas de mi padre. 

 


Andrés W. Saúl

 


Para sus comentarios, o para obtener más información sobre la vida y la obra de Warren E. Saul (1921-1996), puede usar el enlace de correo electrónico a su izquierda.


 

 

| Inicio | Ordenar mis Libros | Sobre el autor | Contáctenos | Webmaster |